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摘要： 摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？您好！摄影，只要身上带着手机，走哪都能拍好几十张照片，每天上班路上坐公交车要一个半小时，中间需要转车。下雨天...

1. 摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

您好！

摄影，只要身上带着手机，走哪都能拍好几十张照片，每天上班路上坐公交车要一个半小时，中间需要转车。下雨天……坐车里，可拍窗上的水珠，可拍窗外的雨景，还可拍车里面承客的背影。天晴……拍的就更多了，车靠站，前台左右都能拍照，车开动，抓拍，也不错哦。

绘画，好像蜡笔画和水彩笔画，可以在车上画。由于车，的晃动效果会受影响。***如拿一毛笔正蓄墨准备画画，一个急刹车，完了，墨全上别人身上了。

出门旅游，就是没带摄像机。手机阿。可以看到的都能拍摄下来。一路走一路风景，能拍好多好照片。

写生可以的，带上颜料桶，带上画夹，带上画笔，带上小凳子。安静画画，这一坐就是半天或者一天。所以出来旅游还是带摄像机或者手机拍照，回家来。整理一下拍的照，再根据照片也可以绘画的。

摄影摄像，可以在一瞬间完成。可以抓住那最美的时光拍摄，可以在日出前等着太阳慢慢升起，可以连续拍摄，也可以拍录像，可以在下班时等日落的那几秒。这给绘画留下好的样本和素材。

绘画在几秒里无法完成，快的话一小时一幅画，难得话几星期几个月一幅画都没有完成。

摄影摄像可以随时抓拍，一秒，一瞬间，一刹那，一分钟，就可抓住美的定格，不让那美景溜走，永远留住。

绘画可根据照片录像把那瞬间爆美从新展现光彩，让一秒的美永恒留在纸上，让瞬息万变，瞬间移动，瞬息之间，瞬间倾城，瞬间感觉留住摄影机里，摄像机里，留在手机里。随时想画时可以找到那瞬间觉得要跑掉的美。

把美还原。

摄影与绘画有着非常紧密的联系，绘画是摄影的基础，摄影中所涉及的构图、用光、色彩、线条、造型无不来自与绘画理论。考大学上摄影系，你可以不会拍照片，甚至连相机都不知道如何摆弄，但绘画却是必考项目。过不了绘画关，上摄影系可以说门都不门。在有些大学里，摄影系直接就归入美术系中。

许多成功的摄影***，也是因为有着深厚的绘画造诣，由绘画起步进入摄影行列，并在摄影上获得了很大的成功。比如：曾连续三届夺得全国摄影艺术国展金牌的著名摄影家石广智，就曾是一名颇有绘画功底的美术家。后期转向摄影，在他所拍摄的各类摄影作品中，将绘画的手法在摄影中应用得淋漓尽致，处处显露其浓郁的绘画风格。

（石广智摄影作品）

著名导演张艺谋在进入北京电影学院学习电影摄影之前，不仅喜欢摄影，更酷爱美术，也正是因为他所具有的绘画功底，才最终实现了进大学学摄影的梦想。在他毕业后执机拍摄的首部电影《黄土地》中，就以独到的构图和色彩运用，以油画般的画面形式，表现了陕北黄土地古老的民俗文化，令观众耳目一新，并获得当年电影金鸡奖最佳摄影奖。

（《黄土地》电影画面）

摄影与绘画血脉相连

人们常说，摄影与绘画是两个不可分离的姊妹艺术。她们同属于二维平面艺术的范畴，都是以线条、色彩、平面造型来构成画面，表达主题。从观赏的角度来看，她们最终的目的，都是为了呈现出画面，满足人们对视觉美的追求。她们的血脉是相通的，是一根枝条上开出的两朵艳丽的花朵。

摄影与绘画又有诸多不同

首先是工具不同。

绘画是以画笔、颜料为工具，在画纸或画布上一笔一笔地描绘出景物，最终形成能够表达创作者思想、情感的画面。画笔和颜料是绘画不可缺少的基本工具。

摄影其实也是一种绘画，摄影术诞生的初期，人们就把摄影比作“以光绘画”，摄影的英文“Photography”一词，就是“用光绘画”的意思。但摄影绘画的工具不是画笔也不是颜料，而是现实的景物。就摄影艺术而言，摄影就是以现实的景物为颜料，以相机为画笔，通过对现实景物在构图取景时的不同排列、组合，最终形成创作者需要的画面，表达创作者的思想、情感。

（在构图中让景物之间产生联系，形成能够表达作者思想的画面）

其次是创作空间的不同。

绘画离不开现实景物，但作者可以把在现实中观察、记录的素材带回画室，充分发挥想像，最后一笔一笔地创作出作品。这个作品可以是短时间完成的，也可以是一个月两个月，甚至几年的长期创作。但要想在瞬间完成一幅画作可以说是不可能的。

摄影，是一门瞬间艺术，而这个瞬间必须到现实中去抓取。摄影不能象绘画那样，在工作室里主观臆造作品，而必须到景物的现场、必须与每一个***发生的同时去拍摄客观存在的景物。如果没有到达现场或错过了时机，那么，这幅作品是不可能出现的。虽然我们可以后期进行二度创作，可以多底合成，可以移花接木，但所使用的素材却需要来自于真实生活，最后的作品也不能与现实相背离。

摄影与绘画的不同还表现在真实性上

摄影是凭借光学成像，最后在感光材料或感光元件上原原本本的记录、还原和留存现实景物，具有高度的真实性。现代摄影技术的发展，也为这种真实性创造了有力的技术保证。

绘画虽然也能表现现实事物，但它的表现主要依靠绘画者的主观创作，绘画的真实性来自于创作者对绘画技艺的把握能力。虽然，这种能力也可以达到登峰造极的高度，也能让画作变得栩栩如生，几可乱真，但它毕竟离不开人力的把控，人力的把控是很难做到如同照相机那样的精密性。

摄影与绘画不能相互替代却又相互溶合

摄影术发明的初期，人们就预言，摄影术将代替绘画。摄影，在很短暂的时间内就可以把景物永久地留存下来，确实让一些给王公贵族作画的宫廷画师倍感紧张。摄影确实也在一定程度上替代了人物画像。但后来人们发现，摄影虽然真实，但它只是现实事物的原版照相，具有记录性，却很难有艺术性。及至今天艺术摄影产生，摄影终究也没能替代绘画。

因为，每一种艺术的属性是不同的，这种属性就是这个艺术所具有的基因和灵魂，这个基因和灵魂只能因为生存空间的失去而自然灭亡，却很难被其它的艺术所替代。

但是，摄影和绘画又在不断地相互靠拢和溶合。摄影中出现了艺术摄影，构图、用光、造型全部来自于绘画，甚至摄影也用照相机这个工具创作出了与绘画同样风格的作品——画意摄影。

（郎静山的画意摄影作品）

而绘画呢，也不断地在真实性上下功夫。一种真实的、丝毫毕显如同照相的摄影式绘画也在绘画中诞生。在这样的绘画中，人们惊叹绘画者的功底和功夫，但最终却不能称其为照片。

摄影在不断地追求摄影中的绘画艺术形式，而绘画也在艺术中追求摄影般的真实。

但最终却是谁也代替不了谁，过去如此，今天如此，将来也如此。

总结：

摄影与绘画同为二维平面视觉艺术，在基本的艺术手法上同根同源，密不可分，它们的不同之处主要在于工具的不同，最后产生了不同的艺术形式。

我们在学习摄影中，不可忽略对美术的学习，掌握了绘画基础，摄影才能有根有源，才能在摄影艺术创作的道路上不断发展，取得成绩。